Crónica de un Duelo Vivo
El susurro de los fantasmas en el Cervantes.
Por: Ismael Almeida
Valdivia, 6 de marzo de 2026. La atmósfera en el Teatro Regional Cervantes no era la de una función cualquiera. En el marco de la conmemoración del 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, la ciudad de Valdivia se detuvo para presenciar “Duelo”, una pieza de Rodrigo Morales Salazar que no solo busca aplausos, sino memoria. Bajo la dirección de Constanza Thümler y Angelo Olivier, la obra se erige como un ritual necesario en un Chile que aún busca respuestas.
Una defensa visceral de la memoria
Sobre el escenario, la actriz y escritora Nona Fernández no solo actúa; defiende. Su interpretación es un acto político que da cuerpo a lo invisible. Como bien señala Angelo Olivier, esta pieza es el corazón de la trilogía trágico-política “¿Dónde están?”, un proyecto que busca “hospedar al fantasma” y combatir la doble invisibilización que sufrieron las mujeres bajo la dictadura cívico-militar.
La obra es un homenaje crudo y poético a las mujeres que fueron detenidas, torturadas y desaparecidas estando embarazadas. Nona Fernández, con su reconocida trayectoria en el activismo de la memoria, logra que el espectador sienta el peso de esos 14 casos atestiguados de mujeres en estado de gravidez —como Reinalda Pereira, Michelle Peña o Diana Arón, entre otras— cuyas ausencias siguen latiendo en el presente.
Desde la mirada del lente y el encuadre, “Duelo” es una composición impecable de claroscuros y contraluces.
La puesta en escena: El Colectivo Ensayo del Desastre demuestra por qué el arte es un gesto de resistencia ante el horror. La escenografía no satura; deja espacio para que la luz y el sonido construyan el vacío.
El diseño sonoro: Un elemento magistral es la presencia de la voz de la legendaria Luz Jiménez, que actúa como un eco del pasado, una guía espectral que envuelve la interpretación de Fernández.
El dispositivo lumínico: La iluminación de Constanza Thümler funciona como un obturador que revela y oculta, transformando el escenario en una fotografía viva de lo que ya no está, pero persiste.
Un proyecto de largo aliento
“Duelo” no es un hecho aislado. Estrenada originalmente en 2023, al cumplirse 50 años del golpe de Estado, forma parte de una narrativa mayor:
Oleaje: (Que se presenta este 7 de marzo en Valdivia) dedicada a Marta Ugarte Román.
Duelo: El grito de las madres desaparecidas.
Desierta: La tercera parte en construcción, que cerrará el ciclo enfocándose en las mujeres que, pala en mano, han recorrido desiertos y montañas buscando a los suyos.
Veredicto
Asistir a “Duelo” en el Teatro Cervantes fue presenciar cómo el teatro contemporáneo puede ser, a la vez, una pieza de arte de vanguardia y un documento histórico ineludible. La compañía, radicada en Santiago pero con alma itinerante, inicia con esta función una gira nacional que llevará este susurro necesario desde Iquique hasta la Patagonia.
En tiempos de negacionismo, el trabajo de Olivier, Thümler y Fernández nos recuerda que, mientras haya alguien sobre un escenario nombrando a los ausentes, el olvido no habrá ganado la batalla.
Ficha Artística Duelo:
Puesta en escena: Constanza Thümler y Angelo Olivier
Dramaturgia: Rodrigo Salazar Morales
Elenco: Nona Fernández
Voz en off: Luz Jiménez
Compositor musical: Sebastián Carrasco
Diseño lumínico: Constanza Thümler y Angelo Olivier
Visualista: Kurt Malonnek
Jefe técnico: Francisco Herrera Estay
Diseñadora de vestuario: Rocío Monasterio
Producción: Olivier & Thümler